Modni namještaj ne potječe iz vakuuma. Obuzdani su suvremenim događajima, filozofijama u nastajanju, pa čak i - kao s neoklasicističkim stilom poznatim kao "Gustavijan" - preferencijama dekora monarha.
1748. godine, kad je Doba razuma konačno pobijedila u svojoj stražarskoj akciji protiv sentimentalnosti romantičarske misli i rokoko stila, arheolozi su počeli otkrivati prostorije Pompeja i Herculaneuma u kojima su sačuvane pepele. A u profinjenoj klasičnoj ljepoti tih grčko-rimskih interijera nova filozofija našla je svoj ukrasni stil.
Oblikovanje zuba i lepršanje na škrinji oživljavanja kasnih 1800-ih podsjećaju na stilske nijanse grčkog hrama
Kralj Luj XV, a kasnije i Luj XVI., Posebno su bili zaljubljeni u usporedne crte i arhitektonske idiome neoklasicističkog stila. I nakon posjeta Italiji i francuskom dvoru, tako je i švedski kralj Gustav III (1746–92) uveo u svoju domovinu izgled koji je vladao do 1810. i još uvijek odaje počast njegovom imenu.
Čistiji linijski i manje ukrašen od francuskog modela, jednostavniji oblici gustavskog stila više su odgovarali skandinavskoj tradiciji koja je dugo uključivala oslikan namještaj izrađen iz lokalnih mekih šuma.
Dok su švedski zanatlije u gradovima poput Stockholma izrađivali namještaj s neoklasičnim detaljima, njihovi su zemljaci obnavljali iste detalje bojom. Kao što objašnjava Laurence Fox iz Evergreen Antiquea, "Faux obrade poput marmoriranja i šablona, kao i medaljoni od trompe-l'oeila i cvjetni štapići, bili su šarmantni i jeftiniji za proizvodnju. Dakle, Gustavijan je postao dostupan većem broju ljudi."
Novi stil dopao se i švedskoj strasti prema svjetlu. U ovoj zemlji dugih zima, blijede tapecirane tkanine bile su poput dalekih odjeka boja sunčanog krajolika: zeleni lišajev na stijeni; plave sjene na snijegu; nježnu ružičastu boju izblijedjelog zalaska sunca.
U starom Rimu, dužnosnici činova sjedili su na kovrčama u obliku ovog elegantnog primjera (rana 1800-ih)U centru Manhattana Evergreen Antikviteti (izvor primjera na ovim stranicama) trgovci Paul Sigenlaub i Laurence Fox odlučili su zamijeniti stare, vremenski oštećene tkanine na svojim gustavijskim sofe i stolicama posteljinom od zemljanog tona.
Kako Fox objašnjava, "Jedan od razloga zašto su kupci toliko privučeni tim starim švedskim komadima je taj što je s njima vrlo lako živjeti. Oni podjednako dobro funkcioniraju u gotovo bilo kojem dizajnerskom okruženju, od razdoblja do modernog, i osjećamo da su neutralne tkanine pomoći da se pokaže kupcu svestranost. "
Sudeći prema reakcijama kupaca na njihovu kolekciju gustavskog namještaja, njegova bezvremenska ljepota i dalje nas zavodi.
Gustavijski setetar.KREVETI Upečatljiva i neobična silueta lučnih i pomičnih naslona sjedala razlikuje čistoću švedskog gustavskog stila čistog obloga. Ovaj je primjer krajem 18. stoljeća.
Rezbarenje na istrošenom pozlaćenom okviru, obilje rezbarenja opisuje perle, cvijeće i tkane krugove ( giljoše ). Motiv "točkice u zagradama" vjerojatno je originalni dizajn rezbarija.
KONTURSI Graciozno suzdržavanje lepršavih i zakrivljenih nogu - zaštitni znak neoklasicističkog stila - bilo je osporavanje glomaznim razrađenjima i ekscesima razdoblja rokoka koji su mu prethodili.
Uzmimo, na primjer, detalj bočne stolice na vrhu rezbarenja, prikazane krajnje lijevo
Pojedinosti poput konstrukcije mekog drveta i modificirane rezbarije često pomažu identificirati neoklasični komad kao gustavijski. Čak i ako komad nije potpisan, ponekad je moguće odrediti radionicu ili proizvođača određenog komada namještaja (što također može pomoći u utvrđivanju njegove vjerojatnosti starosti). Uzmimo, na primjer, detalje prikazane bočne stolice s rešetkama naslonjenim u rezbarenje. Jedna od šest skupina, gotovo je identična onoj koja je zabilježena u knjizi švedskih stolica iz razdoblja koja je pripisuje proizvođaču stolice u Stockholmu Johanu Melkioru Lundbergu (1746.-1812.), Jednom od majstora koji vježba.
